您的位置:首页 > PPT课件 > 美术PPT课件 > 设计色彩-第二章关于色彩与工具ppt课件

设计色彩-第二章关于色彩与工具ppt课件下载

素材编号:
428994
素材软件:
PowerPoint
素材格式:
.ppt
素材上传:
yangyiner
上传时间:
2020-10-16
素材大小:
7 MB
素材类别:
美术PPT课件
网友评分:

素材预览

设计色彩-第二章关于色彩与工具ppt课件

设计色彩-第二章关于色彩与工具ppt课件免费下载是由PPT宝藏(www.pptbz.com)会员yangyiner上传推荐的美术PPT课件, 更新时间为2020-10-16,素材编号428994。

这是设计色彩-第二章关于色彩与工具ppt课件,包括了颜料的类别,油画颜料和工具,国画颜料和工具,水彩画颜料和工具,丙烯颜料和工具,炭精粉颜料和工具,可直接使用的颜色笔等内容,欢迎点击下载。


颜料的种类可以称得上是形形色色。根据其使用功能,我们能简单的把他们分为两大类:
一类是必须通过笔作为媒介才能使用的颜料,诸如油画颜料、水粉颜料、水彩颜料、丙烯颜料、蛋彩画颜料、炭精粉颜料、国画颜料等
另一类是可以直接使用的,诸如油画棒、色粉笔、蜡笔、马克笔彩色铅笔、彩色水笔等。
不同的颜料有不同的性质和特点,它们的使用方法和表现特点不同
源流
    600年前起源于欧洲,大约15世纪时由荷兰人发明的,油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画。油画就是把特定的植物油掺合进颜料,在制作过底子的布、纸、木板等材料上塑造艺术形象的绘画。它起源并发展于欧洲,到近代成为世界性的重要画种。
油画作为调和剂作画,致使描绘时运笔流畅,颜料在画面上干燥的时间适中,易于作画过程中多次覆盖与修改,所以绘画时可以由深到浅,逐层覆盖,使绘画产生立体感,形成丰富的色彩层次和光泽度,干透后颜料附着力强,不易剥落和褪色。画家可以画出丰富、逼真的色彩。他们运用新的油画材料创作,在当时的画坛很有影响。油画技术很快在西欧其他国家传开,尤其在意大利的威尼斯得以迅速发展。
油画起源于宗教服务,是宗教的活动的重要组成部分。成为西方绘画史中的主体绘画方式,现在存世的西方绘画作品主要是油画作品。绝大部分壁画作品也是用油画颜料和创作方式制作的。随着时间的发展油画逐渐生活化,其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期,由于科技发展,许多新材料应用于油画领域,如丙烯颜料,油漆等。
材料和工具
油画的主要材料和工具有颜料、松节油、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。
① 颜料,分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料,由手工研磨成细末,作画时才进行调和鼻衄内 。近代由工厂成批生产,装入锡管,颜料的种类也不断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关,调色时,化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而,掌握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。
② 松节油,是一种挥发性医用油。在油画的调制中,起稀释颜料的作用。一两分钟即可完全挥发,干后无光泽。将松节油和调色油按照一定比例混合使用,干得较快,色彩也比较亮。
③ 油画笔,正规的油画笔是由猪鬃制成,毛粗,质较硬,有弹性,有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。多为扁头,适合于把有厚度的颜料挤压到画面上去。油画笔根据其大小进行编号,一般是0号为最小,12号为最大,如果要对付更大的画面,可选用美术用品制造商生产的各类大小的刷子。
④ 油画刀,又称调色刀,用富有弹性的薄钢片制成,有尖状、圆状之分,用于在调色板上调匀颜料,把画面和调色板上多余的颜色刮去。不少画家也以刀代笔,直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理,增加表现力。
⑤ 调色板,调配油画颜料,应该有一块专门的调色板,它要求是木制的,完全不吸油,木制调色板清洗时使用调和油和油画刀,将木制调色板浸泡在调和油中,待油画颜料软化后用油画刀轻挂掉颜料,晾干后再次使用。
⑥油画布,按材质可分为:纯棉油画布,罗马油画布,化纤油画布,阻燃油画布 。油画一般画在布上,在布上打好底子方可作画,也可画在纸上、木板上和其他材料商。它要求这些材料都要做到底不吸油。
2 国画颜料和工具
源流
        国画(宣画):即用颜料在宣纸、宣绢上的绘画,是东方艺术的主要形式。从美术史的角度讲,民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画,简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。
中国画历史悠久,远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画,这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。
中国画的“画分三科”,人物、花鸟、山水,表面上是以题材分类,其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”,即概括了宇宙和人生的三个方面:人物画所表现的是人类社会,人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系,将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命,与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体,相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考,是艺术之为艺术的真谛所在。
材料和工具
①国画颜料,传统的中国画颜料,属于能溶解于水的类型,和水粉、水彩颜料性质接近。它一般分成矿物颜料与植物颜料两大类,从使用历史上讲,应先有矿物、后有植物,远古时的岩画上留下的鲜艳色泽,据化验后,发现是用了矿物颜料(如朱砂),矿物颜料的显著特点是不易退色、色彩鲜艳,它的色彩艳度能保持很长时间不变。植物颜料主要是从树木花卉中提炼出来的。
②国画笔,即中国特有的毛笔,中国的毛笔不同于西洋的油画笔,中国毛笔是圆锥状,油画笔是扁平的刷子,近似我国排笔。供作画用的毛笔大致可分为硬毫、软毫及介与两者之间的兼毫三大类。硬毫笔主要用狼毫(黄鼠狼 的尾尖毛制成),以有用貂、鼠、马、鹿、兔毛制成,硬毫的笔性刚健,适合画线条,常见的「兰竹」、「小精工」、「叶筋笔」、「衣纹笔」、「书画笔」等,软毛笔主要用羊毛制成,也有用鸟类羽毛制造的,性质柔软,含水性强,适合作大面的渲染用,常见的软毫有「大鹤颈 」、「染笔」、「纯羊毫提笔」、等 ,兼毫笔是用羊毫与狼毫(或兔毫)相配制成,性质在刚柔之间,如「白云笔」、「纯紫尖毫」,等.
③墨,也是国画中最重要的颜料之一,国画家可用它来表现丰富的灰色层次。现在北京、天津等地生产的书画墨汁(如一得阁),使用方便,已为许多书画家所用,但墨汁中胶重,最好略加清水,再用墨锭研匀使用。墨色更佳。
④纸,宣纸又分为生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣纸是用矾水加工制过的,水墨不易渗透,遇水不化开,但和其它纸张的效果也不一样;可作整细致的描绘,可反复渲染上色,适于画青绿重彩的工笔山水。生宣纸是没有经过矾水加工的,特点是吸水性和渗水性强,遇水即化开,易产生丰富的墨韵变化,能收到水晕墨章、浑厚化滋的艺术效果,多用于写意山水画。熟宣用画容易掌握,但也容易产生光滑板滞的毛病;生宣作画虽多墨趣,但渗透迅速,不易掌握。故画山水一般喜欢用半生半熟宣纸。半生熟宣纸遇水慢慢化开,既有墨韵变化,又不过分渗透,皴、擦、点、染都易掌握,可以表现丰富的笔情墨趣。
3 水彩画颜料和工具
一支典型的水彩笔是由笔杆、笔毛及金属套管等3部分组合而成。一支笔的好坏除了要看笔杆是否挺直,金属套管是否坚固之外,最重要的是笔毛的材料,一般有貂毛、松鼠毛、牛耳毛、猪鬃、狸毛、小马毛及尼龙毛等多种。其中貂毛笔柔软而富有弹性,含水性佳且耐用,是最高级的水彩笔,有西伯利亚貂(kolinsky)及红貂(Red   
2007-2-28 00:47
回复
我爱水彩画
3位粉丝
2楼                                Sable)两种。尼龙毛笔的聚集性很强,弹性大,但含水量较小,颜料不易释出,所以画完后,仅在水盂中搅拌无法清除干净,须以手指挤压才能洗净。价格最便宜。猪鬃笔弹性强,但质地较硬,适合处理粗糙的效果,牛耳毛、松鼠毛、小马毛及国内产生的狸毛水彩笔均不错,但价格各有出入。                                                                      依笔的形状可区分成圆笔及平笔两种,圆笔适合勾绘与描写,平笔适合平涂及画方正的块面、线条;另外还有专门画线条用的线笔及大面积涂刷的排笔。                                                                      一般水彩笔大小尺寸共有13种,是以号数来区分,由0、1、2……至12号,12号为最大。也有特别的小号00或000,视厂牌而定。国产的水彩笔大都以偶数号来区分,即0、2、4~20、22,最大也有24号的。画者可视画面大小及描写的需求,每张作品只要4一5种不同尺寸的画笔即可。                                                                      选购水彩笔应注意下列几点:有适度的弹性,充足的含水量,金属套管坚固,笔毛平整滑顺,若带有尖锐的笔峰更佳,可方便处理细节。选用大小不同尺寸的笔,可以满足大块渲染及修饰细节之用。                                 水彩笔使用后,应立即清洗干净,并将水分挤出或用布吸干,整理笔毛使之平顺,平放于干燥通风处,待全干后再收进盒中或倒置于笔筒内。                                 (图2)这是作水彩画用的最简单的一组笔:三支貂毛笔,编号分8、12和14,还有一支牛毛笔,编号24。                                                                   (图3)这里是对前图的补充:一支日本宽毛笔、一个滚筒海绵、一小团天然海绵。这三件工具是融消背景和作渐层薄涂时所必需的。海绵必须是天然而非合成的,用于吸水或偶尔用于作画。                                 (图4).除貂毛笔以外,还有以上这些画笔,左起1和2:薄涂笔,典型的为法国制松鼠毛笔,宜用于背景和渐层。3和4:竹杆日本鹿毛笔。5和6:学生用合成纤维圆毛笔。7:牛耳毛笔,比貂毛笔硬。8:画细线用的特制貂毛笔。9:扇形野猪毛笔,用于涂擦刮抹10和11:牛毛笔,常为许多专业画家,尤其是顶尖人物所使用。
4 丙烯颜料和工具
丙烯颜料属于人工合成的聚合颜料,发明于20世纪50年代,是颜料粉调和丙烯酸乳胶制成的。性能上我们可以把它理解为介乎油画颜料与水粉颜料之间的一种颜料。它的显著特点是像水粉颜料那样,可以用水稀释。但必须注意的是,这是在它刚从颜料管里挤出时的状态,经过一定时间后它就会凝固,再也无法用水把它稀释开。特别是附在画面上后,它干透的速度几乎和水粉颜料一样快。
    丙烯颜料具有不透明,遮盖力强,吸附力强的特点,因此可以在各类底子上作画。丙烯画没有专门的笔,油画笔、水粉笔、水彩笔都能供其使用。
5 炭精粉颜料和工具
    炭精绘画艺术是一门能真实反映作品对象的独特艺术;尤以其特有的形象真实准确,光线自然柔和、层次分明、立体感强等优点而独为一体。炭精画是以炭精粉作为颜料,以擦笔、药棉、橡皮等为绘画工具的一种特殊民间绘画形式。不管是残缺破损的画像,还是变色模糊的照片,只要是经过炭精画艺术的加工处理,便能修复、还原。这些特点都是其它绘画艺术和摄影艺术无法比拟的。也正是这些因素,赋予了炭精画这一艺术的实用性和艺术性。   炭精画是我国一古老的民间艺术,又名炭画,是绘画艺术的一个小支流,他来源于国画,又区别于国画。作为绘画艺术,论其表现形式也属单色绘画范畴。论其独特的块面干粉揉色运笔方法又不完全类同于素描。炭精画在表现形式上打破了素描所具有的那种线条排铺明暗调子,而且炭精画在写实性上更优于调剂、调水、颜料的表现效果;尤其更强的立体感、丰富的色调层次、细腻逼真的表现效果等特点,博得更多美术爱好者的好评。炭精画是集艺术和实用性为一体的独门画派。
       炭精粉是一种干粉装的颜料,它的粉状特征使其能用狼毫笔或羊毛笔揉出细腻柔和的画面效果。考虑到炭精画擦色比较柔和细腻,刻画对象传神逼真,效果的真实特殊,在工具制做上当然考虑到笔触的柔软、均匀、有弹性。
第二节 可直接使用的颜色笔
色粉笔、彩色水笔、油画棒、彩色铅笔、马克笔、蜡笔
色粉笔       将粉末颜料用特殊的粘合材料凝结起来,可直接握着作画,作品完成后需喷上薄薄的胶水,保证画面不被破坏。
马克笔       是一种挥发性很强的彩色笔,其特点是颜色鲜艳稳定,一旦下笔在纸上便不宜改动。
 

上一页:中国书法介绍ppt课件 下一页:返回列表

色彩写生要点ppt课件:这是色彩写生要点ppt课件,包括了色彩写生要点,整体观察的要点等内容,欢迎点击下载。

色彩的冷暖在绘画中的运用ppt课件:这是色彩的冷暖在绘画中的运用ppt课件,包括了概念,相对性,色彩冷暖与空间,颜色在空气中的穿透性(客观),前进与后退的心理感觉,在绘画中的运用,色彩冷暖与光影,总结等内容,欢迎点击下载。

设计色彩-第二章关于色彩与工具ppt课件

下载地址

设计色彩-第二章关于色彩与工具ppt课件

优秀PPT

Copyright:2009-2019 pptbz.com Corporation,All Rights Reserved PPT宝藏 版权所有

免责声明:本网站内容由用户自行上传,如权利人发现存在误传其他作品情形,请及时与本站联系

PPT模板下载 粤ICP备13028522号

举报