您的位置:首页 > PPT课件 > 美术PPT课件 > 中国山水画史ppt课件

中国山水画史ppt课件下载

素材编号:
429048
素材软件:
PowerPoint
素材格式:
.ppt
素材上传:
yangyiner
上传时间:
2020-10-16
素材大小:
3 MB
素材类别:
美术PPT课件
网友评分:

素材预览

中国山水画史ppt课件

中国山水画史ppt课件免费下载是由PPT宝藏(www.pptbz.com)会员yangyiner上传推荐的美术PPT课件, 更新时间为2020-10-16,素材编号429048。

这是中国山水画史ppt课件,包括了中国画的分科,山水画,元代,明代,清代等内容,欢迎点击下载。

中国山水画史
中国画的分科
人物、山水、界画、花卉、蔬果、翎毛、走兽、虫鱼、竹石等
山水画
魏晋南北朝
独立的山水画创生于魏晋南北朝之际
东晋画家顾恺之(约345一406年)画有《雪霁望五老峰图》并著有《论画》一篇,其中“凡画,人最难,次山水,次狗马;台榭一定器耳,难成而易好,不待迁想妙得也。” ;顾恺之另著有《画云台山记》一篇,讲他创作《云台山图》时的构图设想:“山高而人远”  。
宗炳所写的《画山水序》,王微所写《叙画》是现存早期的两篇山水画论
 “水不容泛”、“人大于山”
隋代
隋代画家展子虔的《游春图》是现存最早、构图完整、形象独立的山水画
"远近之势尤工,故咫尺有千里之趣"
唐代
唐代山水画步入成熟阶段。不同风格、不同表现手法的山水画相继出现,使得山水画面貌大大改观。
张彦远在《历代名画记》中专辟“论画山水树石”一节,对唐代的山水画成就给予了高度的评价。
“山水之变,始于吴,成于二李。”
李思训 《明皇幸蜀图》
王维《霁雪图》
五代
五代的山水画继承唐代传统而又有新创,出现了荆浩、董源这样重要的山水画家。他们一南一北,备显风范。
荆浩《匡庐图》
董源《潇湘图卷》
董源《龙宿郊民图》
宋朝
两宋的山水画在真实描写大自然并表达一种人生牧歌式的审美认识上达到了一个高峰。山水画向着各个方面纵深地发展了。
关仝的峭拔,李成的旷远,范宽的雄强,分别代表了宋初山水画的三种风格; 南方,以“米点山水”为代表
关仝《溪山幽居图》
李成《晴峦萧寺图》
范宽《溪山行旅图》
  范宽初学荆浩、李成,后重视对自然山川景物的观察、体验,长期于陕西华山、终南山等处,观览云烟风月的微妙变化,对景造意,将崇山峻岭、老树密林生动地现于笔下。他画山石落笔雄健老硬,以短而有力的笔触(被后人称为雨点皴),画出岩石的形貌质感。画上的大山巍然矗立,浑厚壮观,具有压顶逼人的气势。
米芾《春山瑞松图卷》
  他独创山水画中的“米家云山”之法,善以“模糊”的笔墨作云雾迷漫的江南景色,用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来再现层层山头,世称“米点”。为后世许多画家所倾慕,争相仿效。
到南宋,山水画继李(成)、范(宽)而后,又有刘(松年)、李(唐)、马(远)、夏(圭)的变革。山水画在取材、结构、笔墨方面有了进一步的发展和变化。
山水画“画面诗意的追求开始成了中国山水画的自觉的要求”(李泽厚《美的历程》)。
李唐《万壑松风图 》
   李唐原是北宋画院待诏。离乱后,到临安街头卖画,被一个内官发现,后又重入画院。其画法远追李思训,变小斧劈而创大斧劈,笔意不凡,使人产生一种“神惊目眩”的威压之感,开创出南宋山水画的新画风。
刘松年《四景山水图卷》
   其艺术水平被誉为“院人中绝品”,其山水画中青绿者工细而有秀色,似赵伯驹。水墨者承袭李唐,但较为精细工致。山石用小斧劈皴,树多用夹叶,楼台建筑工细严整而不刻板,具有自己独特的风貌。 
马远《踏歌图》
   马远是南宋画院待诏。初师李唐,能独辟蹊径,自成一家。他善作平视或仰视的构图,用焦墨作树石,石皆方硬,危崖峭壁,水色交融。他画山,常画山之一角,或“马半边”。画树干瘦硬为屈铁,但刚健中有柔和。笔法豪放而谨严,变化多而融和。历代评画者评他是“水墨苍劲”的风格。
夏圭《临流抚琴图》
    夏圭的山水喜用秃笔,下笔较重,因而更加老苍雄放。用墨善于调节水分,因取得更为淋漓滋润的效果。在山石的皴法上,常先用水笔淡墨扫染,然后趁湿用浓墨皴,造成水墨浑融的特殊效果,被称作拖泥带水皴。夏圭喜用一角半边的构图,故有“夏半边”之说
在两宋,接续隋唐传统山水画“金碧青绿”的一路山水画风,也与墨笔设色山水交相辉映,互相借鉴,成为极为时人喜爱的艺术形式。北宋的王希孟,南宋的赵伯驹兄弟都有杰作传世。
元代
对于笔墨意趣的特别强调,是元代山水画特有的成就。笔墨可以具有不依存于表现客体而有其自身独特的美,不仅是形式美、结构美,还能将人的种种主观精神注入其中,这样,中国绘画的笔墨传统达到了它的最高阶段。
元代山水画的另一个特有现象,是在画上题字作诗,以诗文来直接补充画面,诗文与景象互为映衬,相得益彰,元人题诗写字,或能发画之深意,或能补画之未尽,很快即成为广为采纳的一种形式。
黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇这样彪炳画史的名家,这就是代表一代风范的“元四家”。
黄公望《富春山居图卷之一》
    黄公望50岁左右才开始山水画创作。绘画受赵孟頫及荆浩、关仝、李成影响,晚年大变其法,自成一家。笔墨喜用书法中的草籀之法,笔意简远逸迈,有水墨和浅绛两种面貌。风格苍劲高旷,气势雄秀,有“峰峦浑厚、草木华滋”之评。
吴镇《墨梅图卷》
    吴镇以善画山水和墨竹著称。山水画师法董源、巨然,而有新的变化。画法上,多用披麻长皴,兼用厚重的点苔法,以表现山川洲渚的不同景色。构图、意境亦富于变化。兼长水墨竹石,取法文同,又受高克恭影响。喜用秃笔重墨,笔锋劲利沉着,气势浑厚豪迈,自成一格。
王蒙《葛稚川居图》
   王蒙工诗文、书法,善画山水,能自出新意,并且师法造化,独具面貌,是元代末年富有创造性的山水画家。其鲜明的艺术特色是:喜用枯笔干皴,创牛毛皴,有时兼用解索皴或小斧劈皴,皴法简练成熟,如行书草隶,到晚年,功力愈见深厚。其山水布局,满而不臃,密而不塞,用笔繁复而又富于层次感和空间感 
倪瓒《容琪斋图》
    倪瓒书法天然古淡、得自分隶,有魏晋人风致。尤擅长画山水、枯木、竹石,多以水墨为之,偶亦着色。崇尚疏简画法,以天真幽淡为趣,能脱出古法,别开蹊径。好作疏林坡岸,浅水遥岭之景,章法极简,于简中寓繁;多用枯笔干擦,淡雅松秀,似嫩而实苍,风格萧散超逸,独树一帜, 
明代
山水画到了明代,画风迭变,画派丛起
在明代早期,宫廷院画和浙派盛行于画坛
戴进《关山行旅图轴 》
   戴进是浙派开创者。他擅长山水、人物、花鸟各科,风格多样。山水画主要取法南宋马远、夏圭,但也吸取北宋李成、范宽、郭熙之长,并及元代黄公望、吴镇、盛懋诸家。既有仿效逼真之作,也有融会贯通的自家风貌。画法上用笔劲健硬峭,墨色淋漓,法度严谨。戴进的人物画造诣也很深,兼长工笔、写意等多种画法。 
吴伟《长江万里图卷之二 》
吴伟为人有骨气,傲视权贵,狂放不羁,嗜酒贪欢,又乐与山人野夫厚交。这种放浪形骸之外的性格和行径反映到他的艺术创作中,使他的画风倾向于豪放一路。吴伟的山水画主要继承南宋院体传统,但他的笔墨更加迅疾酣畅,自成一派,山石亦作斧劈皴,遒劲健壮,然又有所变化。
明代中期,苏州地区崛起了以沈周、文征明、唐寅、仇英为代表的吴门画派,他们主要继承了宋、元文人画的传统,影响逐渐扩大,后来居上,一跃而为画坛主流。
沈周《庐山高图》
  沈周是明代吴门派创始人,学识渊博,诗文书画均负盛名。其以山水画著称,花鸟画亦有较深造诣,并能画人物。沈周擅水墨山水,尤以水墨浅绛画法为主,其作品有粗、细两种面貌,以粗笔见胜。
文徵明《五瑞图》
    文徵明,明代画家、书法家。吴门四家之一。与祝允明、唐寅、徐祯卿并称为吴中四才子。绘画造诣尤深,其声名远布四方。其绘画技艺全面,山水、人物、花卉兼能,尤以山水著称,与沈周一同奠定了吴门派的基调。对当时和后世均产生了深远影响。
唐寅《函关雪霁轴 》
   唐寅因功名受挫,又遭家难,后半生在苏州城西北桃花坞建一“桃花庵”,以卖文鬻画闻名天下。个人的挫折促使他无奈地取狂放与玩世的生活方式,“任逸不羁,颇嗜声色”,实则常借诗画宣泄心中郁愤。 唐寅自刻“江南第一风流才子”印章,实也名不虚传。他不仅诗才出众,画也独见功力,除高雅的山水画外,人物、仕女以至神仙故实,都极精到,写意花鸟洒脱真切。
仇英《桃源仙境图轴 》
    仇英精研“六法”,人物、山水、走兽等俱能。他临古功深,并在继承唐宋优秀传统基础上,吸取民间艺术和文人画之长,形成自己的特色。对青绿山水和工笔人物尤有建树。青绿山水主要师承南宋赵伯驹,山水境界宏大繁复,严谨精丽中透出文人画的妍雅温润,具有雅俗共赏的格调。
作为明后期画坛巨学的董其昌,他的山水画与吴门画派渊源很深 ,他的"南北宗论"更对明末、清初的山水画产生了重大的影响
清   代
清代的山水画,在笔墨技巧、思想情趣等方面各有不同的追求,并形成了纷繁的风格和流派。
其主要有崇古和创新两种趋向。
清代初年的四王画派,就是紧随明末董其昌之后,以摹古为宗旨的一大山水画派。
“四王”是指以王时敏、王鉴、王翠、王原祁四人为代表的山水画派,又有习惯加上吴历、恽寿平合称“清初六家”。
王时敏《仿王维江山雪霁图 》
   王时敏擅长山水画,以黄公望为宗,自认为渴笔皴擦得黄公望神韵,其用笔含蓄,格调苍润松秀,但景物章法上却大同小异。早、中期风格比较工细清秀,晚年多苍劲浑厚之趣。  
王原祁《仿古山水轴》
   王原祁自幼得到祖父传授指点,遍临五代宋元名迹,后又得王鉴教导,多方汲取营养,笔墨功力深厚。其画风主要受元代黄公望影响。作画时先笔后墨,由淡而浓反复晕染,最后以焦墨破醒,干湿并用,疏密相生,浑然一体,自称笔端如金刚杵。其设色画多用浅绛法,但构图变化较少,面目比较雷同。
清代山水画中,更具有开拓性的画家是活动于清初的石涛、朱耷、石溪、渐江四人,四人均出家为僧,故画史上并称"清初四僧"。
石涛《山水册页》
   石涛是明代皇族,刚满10岁时即遭国破家亡之痛,削发为僧,改名石涛,自称苦瓜和尚。他因逃避兵祸,四处流浪,得以遍游名山大川,饱览“五老”、“三叠”之胜。从事作画写生,领悟到大自然一切生动之态。至康熙朝,画名已传扬四海。但他又不甘寂寞,从远离尘器的安徽敬亭山来到繁华的大都市南京,康熙南巡时,他曾两次在扬州接驾,并奉献《海晏河清图》,晚年与上层人物交往比较密切。  
朱耷《山水图轴 》
    朱耷署款“八大”,也常连缀成“哭之”、“笑之”字样,以寄托其愤懑之情。朱耷兼善诗、书、画。绘画最负盛名,擅长花鸟、山水,其阔笔写意花鸟画,以象征寓意的手法、夸张奇特的形象、简朴豪放的笔墨、孤傲雄奇的格调,创造出前所未有的风貌,给后世以深远的影响。
中国山水画,虽然是以自然风光为主要描绘对象,但画家的认识、理想、感情与愿望都完全投射其中,这是中国山水画的一个显著特点。
“一花一世界,一鸟一天堂。”山水画家通过有限的画面,表达他对整个宇宙自然由表及里的认识,在树石山水中寄托自身的理想追求和丰富的情感
 

上一页:有趣的汉字与奇妙的书法ppt课件 下一页:返回列表

《山水画的意境》ppt课件:这是《山水画的意境》ppt课件,包括了学习目标,整体感知,欣赏意境,合作探究,创造意境,以境抒情,小结,归纳总结等内容,欢迎点击下载。

传统山水画教学芥子园1教学计划和树木ppt课件:这是传统山水画教学芥子园1教学计划和树木ppt课件,包括了《芥子园画谱》简介,青在堂画学浅说,画树法,画树的顺序,小枝形态,画树木的总体要求等内容,欢迎点击下载。

中国山水画史ppt课件

下载地址

中国山水画史ppt课件

优秀PPT

Copyright:2009-2019 pptbz.com Corporation,All Rights Reserved PPT宝藏 版权所有

免责声明:本网站内容由用户自行上传,如权利人发现存在误传其他作品情形,请及时与本站联系

PPT模板下载 粤ICP备13028522号

举报